DINEWS.ID – Industri anime Jepang kembali mencatatkan pencapaian bersejarah. Di tengah persaingan industri hiburan global, bisnis animasi Negeri Sakura berhasil menembus nilai pasar tertinggi sepanjang sejarah dengan estimasi mencapai 4,4491 triliun yen pada 2025.
Angka tersebut diumumkan Asosiasi Animasi Jepang atau The Association of Japanese Animations (AJA) pada 30 Oktober 2026. Berdasarkan data awal yang disampaikan dalam rangkaian Tokyo International Film Festival 2026, nilai pasar industri anime meningkat 15,8 persen dibandingkan tahun sebelumnya.
Pertumbuhan tersebut memperlihatkan bahwa anime tidak lagi sekadar produk hiburan domestik Jepang. Karya animasi kini telah berkembang menjadi komoditas budaya dan ekonomi yang menjangkau berbagai negara, mulai dari Asia, Amerika Utara, Eropa, hingga Amerika Latin.
Salah satu faktor paling menonjol adalah besarnya kontribusi pasar luar negeri. Pada 2025, pasar internasional diperkirakan menyumbang 2,5426 triliun yen atau sekitar 57,1 persen dari keseluruhan pasar industri anime. Sementara itu, pasar domestik Jepang berkontribusi sebesar 1,9065 triliun yen.
Dilansir dari pengumuman AJA yang dipublikasikan melalui Oricon pada 30 Oktober 2026, pertumbuhan pasar luar negeri mencapai 17,2 persen secara tahunan. Capaian tersebut memperlihatkan bahwa permintaan internasional menjadi salah satu penggerak utama ekspansi industri anime.
Lantas, bagaimana anime Jepang mampu membangun pasar global bernilai triliunan yen dan apa saja sektor yang menopang pertumbuhannya?
1. Pasar Luar Negeri Kini Menjadi Penyumbang Terbesar
Salah satu perubahan penting dalam industri anime Jepang adalah pergeseran kekuatan pasar dari domestik menuju internasional.
Pada 2025, pasar luar negeri menyumbang 2,5426 triliun yen, sedangkan pasar domestik mencapai 1,9065 triliun yen. Dengan komposisi tersebut, lebih dari separuh nilai pasar anime Jepang berasal dari konsumen di luar negara asalnya.
Kondisi ini menunjukkan bahwa popularitas anime telah berkembang melampaui batas bahasa dan budaya. Serial seperti Demon Slayer, One Piece, Jujutsu Kaisen, dan berbagai judul lainnya memiliki komunitas penonton di banyak negara.
Perkembangan layanan streaming ikut membuka akses yang lebih luas. Penonton tidak lagi harus menunggu penayangan televisi lokal atau perilisan DVD untuk mengikuti serial terbaru.
Platform digital seperti Netflix, Crunchyroll, dan layanan streaming lainnya membantu memperluas distribusi anime melalui penayangan internasional, termasuk model simulcast yang memungkinkan episode baru tersedia tidak lama setelah tayang di Jepang.
Namun, pertumbuhan pasar luar negeri tidak hanya berasal dari biaya berlangganan streaming. Penjualan lisensi, merchandise, film bioskop, serta pemanfaatan hak kekayaan intelektual juga menjadi bagian dari aktivitas ekonomi yang membentuk pasar anime secara keseluruhan.
2. Merchandise dan Lisensi Memperluas Sumber Pendapatan
Kekuatan industri anime tidak hanya terletak pada kemampuan menjual tayangan. Karakter dan cerita yang populer dapat dikembangkan menjadi berbagai produk serta layanan komersial.
Figur koleksi, pakaian, mainan, aksesori, kartu koleksi, hingga produk kolaborasi dengan merek internasional menjadi bagian dari ekosistem bisnis tersebut.
Ketika sebuah serial memiliki basis penggemar yang kuat, karakter di dalamnya dapat terus menghasilkan nilai ekonomi melalui lisensi dan produk turunan. Bahkan, aktivitas komersial tersebut dapat berlangsung jauh setelah serial atau filmnya selesai ditayangkan.
Selain merchandise, industri anime juga memperoleh pemasukan melalui pemanfaatan hak kekayaan intelektual dalam gim video, musik, pertunjukan langsung, dan berbagai bentuk kolaborasi.
Model bisnis ini membuat nilai ekonomi sebuah karya tidak hanya bergantung pada jumlah penonton. Popularitas karakter dan kekuatan merek juga dapat membuka peluang pendapatan dari berbagai sektor.
Karena itu, angka pasar anime yang mencapai 4,4491 triliun yen tidak dapat dipahami sebagai pendapatan penjualan tiket bioskop atau biaya streaming semata. Angka tersebut mencakup estimasi belanja konsumen dalam ekosistem industri anime yang lebih luas.
3. Film Bioskop dan Streaming Memperluas Jangkauan Penonton
Penayangan film anime di bioskop internasional menjadi salah satu cara untuk memperkenalkan karya Jepang kepada masyarakat dunia.
Film animasi dengan basis penggemar kuat dapat menarik penonton lintas negara dan menciptakan perhatian baru terhadap waralaba terkait. Kesuksesan sebuah film juga dapat mendorong penonton untuk mengikuti serial, membeli merchandise, atau mengakses karya sebelumnya melalui layanan digital.
Di sisi lain, platform streaming mengubah pola distribusi konten. Anime yang dahulu sulit diakses di luar Jepang kini dapat ditemukan melalui katalog layanan digital internasional.
Distribusi tersebut memberikan peluang bagi judul-judul baru untuk menjangkau penonton global. Studio dan pemegang lisensi juga memiliki kesempatan memperluas pasar melalui kerja sama dengan distributor serta platform di berbagai wilayah.
Meski demikian, distribusi global tetap menghadapi tantangan, seperti perbedaan bahasa, regulasi, preferensi penonton, dan persoalan pembajakan. Karena itu, lokalisasi serta perlindungan hak cipta menjadi bagian penting dalam menjaga pertumbuhan bisnis.
4. Anime Menjadi Bagian dari Diplomasi Budaya Jepang
Popularitas anime juga memiliki dampak di luar transaksi ekonomi. Karya animasi Jepang menjadi salah satu pintu masuk bagi masyarakat internasional untuk mengenal bahasa, kebiasaan, makanan, tempat, dan berbagai unsur budaya Jepang.
Tidak sedikit penggemar yang kemudian tertarik mempelajari bahasa Jepang setelah mengikuti serial atau film animasi. Sebagian lainnya mengenal musik, kuliner, hingga destinasi wisata melalui cerita yang mereka tonton.
Fenomena kunjungan penggemar ke lokasi yang muncul dalam anime dikenal dengan istilah seichi junrei, yaitu perjalanan ke tempat-tempat yang menjadi latar atau inspirasi suatu karya.
Kegiatan tersebut dapat memberikan dampak ekonomi bagi daerah yang menjadi tujuan wisata. Penggemar tidak hanya datang untuk berfoto, tetapi juga berpotensi mengunjungi toko, restoran, museum, dan lokasi wisata di sekitarnya.
Dalam konteks yang lebih luas, anime menjadi salah satu bentuk soft power Jepang. Pengaruh budaya ini terbentuk melalui ketertarikan masyarakat terhadap karya kreatif, bukan semata-mata melalui promosi resmi pemerintah.
5. Rekor Pasar Belum Otomatis Menjamin Kesejahteraan Animator
Di balik besarnya nilai ekonomi, industri anime masih menghadapi tantangan dalam menjaga keberlanjutan produksi dan kesejahteraan pekerja kreatif.
Proses pembuatan animasi membutuhkan banyak tenaga profesional, mulai dari animator, penulis cerita, sutradara, pengisi suara, hingga tenaga pascaproduksi. Setiap tahapan membutuhkan keterampilan dan waktu pengerjaan yang tidak sedikit.
Pertumbuhan nilai pasar juga tidak otomatis berarti seluruh pendapatan tersebut diterima oleh studio produksi atau animator. Data AJA membedakan pasar industri anime secara luas dengan pasar industri produksi anime secara sempit.
Dalam pengumuman yang sama, AJA mencatat bahwa pasar sempit yang memperkirakan penjualan perusahaan produksi animasi mencapai 505,5 miliar yen pada 2025, naik 8,4 persen dibandingkan tahun sebelumnya.
Perbedaan angka tersebut penting dipahami. Nilai pasar luas sebesar 4,4491 triliun yen menggambarkan estimasi belanja pengguna dalam ekosistem anime, sedangkan angka 505,5 miliar yen memperkirakan penjualan perusahaan produksi animasi.
Artinya, besarnya pasar anime tidak dapat langsung disamakan dengan pendapatan studio maupun penghasilan individu yang bekerja di dalamnya.
Ke depan, tantangan industri bukan hanya mempertahankan pertumbuhan pasar, tetapi juga memastikan rantai produksi yang sehat, perlindungan hak cipta, pengembangan tenaga profesional, dan pembagian nilai ekonomi yang lebih berkelanjutan.
Industri Kreatif Jepang Menjadi Contoh Ekspansi Global
Rekor pasar 4,4491 triliun yen menunjukkan bahwa anime telah berkembang menjadi salah satu kekuatan penting dalam industri kreatif Jepang.
Keberhasilan tersebut didukung oleh kombinasi cerita yang memiliki basis penggemar kuat, distribusi digital lintas negara, penjualan lisensi, merchandise, serta pengembangan berbagai produk turunan.
Pasar luar negeri yang menyumbang 57,1 persen dari keseluruhan nilai pasar memperlihatkan besarnya peran konsumen internasional dalam pertumbuhan industri ini.
Namun, keberlanjutan bisnis anime tetap membutuhkan perhatian terhadap kondisi pekerja kreatif dan kualitas produksi. Sebab, kekuatan industri tidak hanya diukur dari besarnya nilai transaksi, tetapi juga kemampuannya menjaga ekosistem kreatif yang melahirkan karya-karya baru.
Perjalanan anime Jepang memberikan gambaran bahwa karya budaya lokal dapat memiliki nilai ekonomi global ketika didukung kreativitas, perlindungan kekayaan intelektual, dan strategi distribusi yang mampu menjangkau penonton dunia.
